Eine hoch virtuose, akrobatische und doch ans Herz gehende Clownerie mit Traumbesetzung, die von der Brüchigkeit der Welt und der Gegenwart des Todes kündet. Etwas Besseres kann dem Besucher gar nicht passieren. Theater pur!
(Kronen Zeitung)

Peymanns sensible, langsame, tief tragische und gleichzeitig hoch komische Inszenierung ist ein Triumph. Bernhard Schir verkörpert den alten König als greisenhaftes Clownskind. Er spielt so packend und berührend, dass man kaum zu atmen wagt. Die alte Königin, Lore Stefanek, hinreißend. Maria Köstlinger spielt großartig die junge Gemahlin. Johannes Krisch gibt demn Arzt gnadenlos und unheimlich. Die "Haushälterin und Krankenschwester" wird wunderbar dargestellt von Johanna Mahaffy. Marcus Bluhm liefert viele komische Details als Wächter. Ganz großer Jubel und Bravos.
(KURIER)

Der Bühnenmagier Claus Peymann zeigt, wie überzeitliches Theater aussieht und beschert dem kleinen Haus des Theaters in der Josefstadt einen beispiellosen Triumph, groß genug, dass Wien, nach der Corona-Tristesse, wieder als Theaterstadt Nummer eins zu gelten hat. Ein fesselnder und abgründiger Theaterabend. Ovationen wie kaum je zuvor: König Berengar mag tot sein. Es lebe König Peymann!
(Wiener Zeitung)

Claus Peymann inszeniert "Der König stirbt" präzise als zugleich tief tragisches und höchst lächerliches Endspiel. Das Spiel gewinnt schnell an Tiefe, was natürlich an Ionescos Text liegt, aber auch an Peymanns treuer und genauer Arbeit damit. Hier sitzt jeder Satz, nein: jedes Wort im Rhythmus. Peymann ist es gut gelungen, zu zeigen, dass das Lächerliche und das Tragische im Grunde ein und dasselbe sind. Bernhard Schir als König zeigt diese Äquivalenz in seiner irrwitzigen Mimik: tragikomisch im besten Sinn. Rührend. Lore Stefanek spielt virtuos. Dieses Spiel funktioniert auf allen Ebenen gut.
(Die Presse)

Claus Peymann wirbt in dieser durch und durch märchenhaften Inszenierung für Mitleid mit dem Alten, der so gerne unbehelligt weitermachen möchte, während die Zeit aus den Fugen geraten ist und ringsum alles einstürzt. Und es gelingt: Dieser von Schir mit traumwandlerischer Wackeligkeit gespielte Regent tut einem leid. Schir hat alle Tonarten drauf, ohne sie zu strapazieren. Eine bemerkenswerte Darstellung. Der verspielte Abend wurde bei der Premiere mit Beifallsstürmen quittiert
(Der Standard)

Claus Peymann erschafft in den Kammerspielen einen intimen Abend über das Lebensende. Toll gespielte Frauenleben der beiden Schauspielerinnen: Maria Köstlinger die kokette, kindlich-naive Maria und ganz besonders die großartige Lore Stefanek, deren Margarete an die gestrenge Erzherzogin Sophie in den Sissi-Filmen erinnert und auch ein bisschen an die von Maggie Smith gespielte Dowager Countess of Grantham in "Downton Abbey". Schir macht, mit großer Spielfreude, aus seiner Figur einen clownesken Kindkönig, launisch, weinerlich, exaltiert. Johannes Krisch gibt dem Arzt eine schön maliziöse Lakonie irgendwo zwischen psychopathischem Arschkriecher und Magier.
(nachtkritik.de)