Die Glut in der Josefstadt ist ein Bravourakt Helmuth Lohners, der die auch quantitativ monumentale Abrechnung, den verbalen Marathon-Rachefeldzug des Ex-Generals funkelnd auskostet. Vor allem ihm galt die Begeisterung des Premierenpublikums.
(Österreich)

(....) sehr herzlicher Applaus für den Ausnahme-Schauspieler und ehemaligen Direktor des Hauses Helmuth Lohner.
(APA)

Die Erzählung gestaltet Lohner grandios: Ein Getroffener, von enttäuschter Liebe Zerbrochener, der in seiner Eifersucht erstarrt... Die Inszenierung Ingo Berks – eine moderne Bibliothek entwarf Damien Hitz – überträgt diese Spannung auf die Zuschauer, die jubelten.
(Kronen Zeitung)

Helmuth Lohner umlauert im von Ingo Berk sehr zurückhaltend inszenierten Kammerspiel als General im Ruhestand den verräterischen Freund (Gerhard Balluch) zunächst gestenreich, jovial plaudernd und gespielt heiter. Wie er nach der Pause den dann zum Stichwortgeber degradierten Freund mit Fragen bedrängt, wie er ihn in seiner aufgestautern Seelenqual im Wechsel zwischen Aggression und Resignation zur Rede stellt, ohne auch nur die geringste Widerrede zu provozieren, (...) hat etwas vom intensiven Sog, der sich auch beim ersten Lesen des Romans einstellt.
(Kurier)

Mit seiner unverwechselbaren Stimmgabel kitzelt Helmuth Lohner Satz für Satz aus der Textpasta. (...) exakt und intensiv im Ausdruck.
(Wiener Zeitung)

Pressestimmen zur Premiere im Schauspielhaus Graz:

Die Adaption von Sándor Márais Roman "Die Glut" im Schauspielhaus Graz gerät mit einem brillanten Helmuth Lohner zu einem denkwürdigen Stück Theaterkunst. (...) Diese scheinbar unverbrüchliche Freundschaft, die durch Absichten, nicht Taten mit einem Mal auf Kimme und Korn stand, nahm der Ungar Sándor Márai zum Explosivstoff für seinen faszinierenden Roman. Der britische Oscar-Preisträger Christopher Hampton hat daraus ein Drama geformt, das nun vor seinen Augen am Grazer Schauspielhaus zur deutschsprachigen Erstaufführung kam. Und als großer Theatersieg gelten kann. Triumph vor allem für und durch Helmuth Lohner. Hacklerregelung für ihn, der den zweiten Teil des beeindruckenden Abends quasi im Monolog stemmt. Aber noch mehr als die Textmasse ist die Intensität, mit der er den pensionierten k.u.k.-General Henrik gibt, der in einem bitteren Cocktail aus Aggression und Resignation seinen Freund zur Rede stellt, ohne auf Widerrede zu stoßen. Seelenqual oder Selbstanklage, Erstarrung oder Furor in fast thomasberhardscher Manier - all das zaubert die 76-jährige Wiener Bühnenlegende mit Gesten, Blicken und prägnanter Rauhfaserstimme quasi aus dem Schauspielärmel. Karg aber imposant auch das Bühnenbild von Damian Hitz, der das Jagdschloss in eine strenge Isolationszelle transportiert, durch deren Gitterstäbe und Jalousien das Licht des Lebens draußen nur noch dazu taugt, die Einsamkeit drinnen zu schraffieren. Großer Jubel vom Premierenpublikum mit starker Wiener-Beteiligung für einen denkwürdiges Stück, vor allem für Helmuth Lohner, der "Die Glut" anfacht zu hohen Theaterflammen.
(Kleine Zeitung)

Helmuth Lohner freilich ist eine glänzende Besetzung für diese Rolle. Die quälende Frage nach dem Verrat wird bei ihm zum greifbaren, ja körperlichen Unbehagen. Hier ist ein Meister seines Faches am Werk, der es immer wieder schafft zu berühren. (...) ihm zuschauen ist ein reines Vergnügen.
(Kronen Zeitung)

Grandios! (...) wohl einer der größten Erfolge der Intendanz Anna Badoras. Berks Regiekonzept ist genial minimalistisch, die Personenführung vertraut vor allem auf die Präsenz der Akteure, vor allem Helmuth Lohners, der mit jedem Wort, jeder Geste beweist, dass er einer der ganz großen Darsteller deutscher Zunge ist. Auch Gerhard Balluch als Konrád zeigt seine große Klasse im knappen Dialog und im stummen Spiel. Gerti Pall als weltweiser, unbedingt liebender Nini möchte man auf offener Bühne die Hände küssen. Ganz großes Theater!
(Woche)

Am Ende langer Jubel und stehende Ovationen im Grazer Schauspielhaus.
(Salzburger Nachrichten)

Regisseur Ingo Berk hat auf genaue Gesten und präzise Sprache gesetzt, und das Konzept ging auf. Helmuth Lohner zeig in diesem Beinahe-Monolog die ganze Bandbreite seines Könnens fernab von billiger Effekthascherei. Er stellt die gequälte Seele dieses Mannes in kleinen Blicken, in fast zufälligen Handbewegungen, in der Körperhaltung zu Schau.
(APA)

Das Stück beschwört mit großer Geste die großen Themen des Lebens. Die unaufdringliche, atmosphärische Musik Patrik Zellers untermalt ein enigmatisches Kippbild für einen Schatten - Kristine, die verstorbene Ehefrau. (...) Für Liebhaber zeitloser Qualität.
(Korso)

Regisseur Ingo Berk setzt auf theatralische Reduktion und verlässt sich auf die Aussagekraft der Bühne von Damian Hitz, auf Patrik Zellers suggestive Musik und auf die Erfahrung der drei Schauspieler. Darüber hinaus braucht er, um das Beziehungsgeflecht zu interpretieren, nichts als drei Sessel, die mit symbolischer Bedeutung aufgeladen werden. Mit jeder Handbewegung der Hand und des Kopfes, mit jedem Ton stellt Helmuth Lohner in der Rolle des Henrik hohe Darstellungskunst unter Beweis.
(Drehpunktkultur)