Sein bubenhafter Charme kommt Schir auch diesmal zupass. Peter, der ewige Kindskopf, das Muttersöhnchen, der geile Bock, der Mörder – all dies verbindet sich in ihm. Noch den Tennisschläger in der Hand, sitzt er bei Jensen in der Praxis, starrt auf seine Schuhspitzen, erzählt von mörderischen Albträumen und muss sich abkanzeln lassen: Einen Spaziergang soll er machen, einen Cognac trinken. Und nächsten Donnerstag wiederkommen, da hat Jensen, der Freund, ein paar Stündchen Zeit. Dann wird Peter hinauskomplimentiert, denn Jensen hat ein Stelldichein.
(FAZ)

Wenn Philip Tiedemanns Inszenierung von Bergmans Text im Theater an der Josefstadt eher wohliges Schaudern als echte Erschütterung produziert, dann ist das durchaus dem Werk entsprechend: Unter Best-of-Entfremdung-Sagern wie "Leute wie du glauben ja nicht an die Existenz der Seele" oder "Im Bett haben wir’s fabelhaft! Wir lieben ohne Gefühl" gefriert jedes Leiden zur gefälligen Pose. Das Ergebnis sind eindreiviertel Stunden kompetentes Seelenboulevardtheater mit kurzweilig eingesetzter Bühne (Bühnenbild: Etienne Pluss), engagiertem Spiel (schön herb: Maria Köstlinger als Egermans Gattin Katarina) (..). "Alle Wege sind versperrt" erklärt Peter (souverän: Bernhard Schir) immer wieder.
(Falter)

Am Anfang steht ein Mord, den man am Ende noch einmal sieht – so brutal als Sex & Crime-Szene ausgespielt, dass es dem Josefstadt-Publikum fast den Atem verschlägt. (...) Rund um den Mord an einer Prostituierten blättert das Stück in Gegenwart und Rückblenden auf. Gnadenlos analysiert und verdammt Bergman eine Yuppie-Gesellschaft, die uns – obwohl das Stück 30 Jahre alt ist – gar nicht so fremd vorkommt. Regisseur Philip Tiedemann inszeniert den Abend mit kompromisslos seelischer Grausamkeit.
(Vorarlberger Nachrichten)

Maria Köstlinger (...) schafft mit Marianne Nentwich den stärksten Moment des Abends: Sie zeigt kurz nach der Untat an der Hure Ka (Silvia Meisterle) all den Schmerz hinter einer nur scheinbar starken Hülle. Überzeugend auch der Kurzauftritt von Peter Scholz als Freund Arthur.
(Kronen Zeitung)

Regisseur Philip Tiedemann geht sehr intelligent mit der kargen, intensiven Vorlage um, ebenso Bernhard Schir, Fernsehstar mit Innsbrucker Wurzeln, der den Peter außerordentlich authentisch und uneitel anlegt. Maria Köstlinger ist eine ebenbürtige Katarina: Die Szenen jener erbärmlichen, hilflosen Zweisamkeit der Eheleute gehören zum Best-of der letzten Josefstadt-Jahre.
(Tiroler Tageszeitung)

Tolle Schauspieler wie Bernhard Schir (Egerman) oder Maria Köstlinger (seine Frau).
(Kurier)

Regisseur Philip Tiedemann inszeniert den Abend in einem Bühnenbild von Etienne Pluss, dass die glatte, geschmäcklerische Atmosphäre dieser Welt glänzend widerspiegelt. Bernhard Schir steht als Peter Egerman faszinierend wie ein einziges Stück Schmerz da und weiß sich in dieser Welt und in diesem Leben nicht zu helfen. Er scheitert an vielem, auch an der kühlen Unbestimmtheit, die Maria Köstlinger als seine Frau umgibt. Die beiden sind von einer Menge Nebenfiguren umgeben, aus denen eine geradezu herausstrahlt: Der homosexuelle Künstler Tim hat zwar nur am Rande eine Funktion im Geschehen, aber wie der TV-bekannte Sylvester Groth ihn spielt, lässt das Publikum den Atem anhalten. Die seelischen Abgründe, die da von der Bühne in den Zuschauerraum strahlten, wurden geradezu schockhaft spürbar.
(Neues Volksblatt)

Köstlinger leistet (...) tolle Überzeugungsarbeit, so wie Schir.
(Presse)

Gegenwart und Rückblicke geschickt verbindend (...), setzt sich in Mosaiksteinen das Bild der Verzweiflung zusammen, die zur Tat führte. (..) Diesen Egerman spielt Bernhard Schir und es ist ein Glücksfall, dass die Josefstadt diesen Schauspieler immer wieder aus seinen Fernsehrollen herausholt.
(Der neue Merker)

Schir gibt (...) die bürgerliche Ausgabe einer Brecht-Figur.
(Standard)